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quarta-feira, 28 de setembro de 2022

Black Sabbath: "Neve Say Die!" - o derradeiro álbum da formação original

Se alguma vez um título de álbum foi provado falso, foi este. Após a demissão de Ozzy Osbourne em 1979, "Never Say Die!" acabou sendo o último álbum de estúdio feito pelo Black Sabbath original. E assim permanece, dada a ausência de Bill Ward no álbum de retorno da banda, "13".

Tendo saído brevemente do Sabbath em 1977, Ozzy admitiu que estava bastante desgastado durante a gravação de "Never Say Die!". "Todo mundo estava fodido", disse ele. "Mas não importa o quão fodido eu estivesse, eu ainda acordava cedo de manhã porque sempre tive esse distúrbio do sono, sempre me fodendo.

O resto do Sabbath acordava tarde porque eles estavam usando suas drogas, ou o que quer que fosse, a noite toda. Eles apareciam e tocavam, mas naquela época eu perdi a faísca, você sabe ? Até hoje não sei os detalhes, mas presumo e provavelmente estou errado, que Tony me queria fora da banda."

Mas mesmo carregando seu cantor, o Sabbath ainda produziu flashes de brilho na explosiva faixa-título do álbum, o boogie "A Hard Road", e a bela e influenciada pelo jazz "Air Dance", com Don Airey (Rainbow/Deep Purple) no piano. E em meio a todo o trauma, "Never Say Die!" pode ser um dos álbuns mais subestimados do Sabbath.

Via LOUDERSOUND.

10 bandas de prog rock que já foram "pop"

Bandas de rock progressivo indo para o pop é um fenômeno bem estabelecido. E é um que ainda acontece hoje, acredite ou não.

Você tem uma banda de prog favorita que posteriormente se interessou pela música popular? Embora o mundo mainstream do rock possa parecer um anátema para os roqueiros progressivos, a jornada que vários trilharam de um lado para o outro parece trair essa noção.

Quais bandas você pode pensar que fizeram a troca? Em retrospecto, há sem dúvida uma era do rock que aparentemente viu mais proggers se tornarem pop do que qualquer outra.

Isso seria a década de 1980, que foi de longe o período mais visível em que as bandas de rock progressivo se tornaram pop em grande escala. Talvez a atração da música de sucesso dos anos 80 tenha sido demais para algumas bandas progressivas suportarem, foi uma década cheia de roqueiros progressivos atravessando essa linha.

Afinal, o final dos anos 70 foi um "tempo difícil para ser um roqueiro progressivo", como explicou o uDiscoverMusic. "As assinaturas de tempo complicadas, suítes conceituais épicas e riffs de arrebentar os dedos que definiram o rock progressivo em seu auge no início e meados dos anos 70 caíram em desuso."

Claro, uma banda de rock progressivo indo para o pop não significa que eles não possam voltar ao prog a longo prazo. Esse tem sido o caso de muitos artistas prog que tentaram sua sorte no pop.

Enfim, sem mais delongas, aqui estão 10 dessas bandas de rock progressivo que viraram pop. Quem você adicionaria à lista?

The Mars Volta.

O Mars Volta passou uma década refinando seu rock progressivo moderno até se separar em 2012. Mas seu álbum de retorno auto-intitulado de 2022 evita o progressivo por músicas melódicas que não passam muito da marca de três minutos. O guitarrista Omar Rodriguez-Lopez chamou de "nossa versão do pop" para o The New York Times.

Genesis.

O Genesis continua sendo o modelo discutível de uma banda progressiva que se tornou pop, graças ao seu hit de 1991 "I Can't Dance". O single encerra perfeitamente o abismo prog dos anos 80. E colocou uma rosa no nariz do cantor Phil Collins, o membro do Genesis que já havia obtido grande sucesso com seu material solo.

Rush.

Rush também não resistiu ao pop. Como os fãs de longa data do Rush sabem, "Permanent Waves" de 1980 encontra o combo explorando a nova onda e o reggae; o álbum gerando um hit conhecido com "The Spirit of Radio". Eles seguiram no ano seguinte com o simpático "Moving Pictures" – que abre com a música popular mais duradoura do Rush, “Tom Sawyer”.

Yes.

O Yes percorreu um caminho interessante do prog ao pop: eles se separaram no meio disso. Depois de quase 15 anos, o grupo se separou inicialmente em 1981. Quando eles voltaram com uma formação reformulada dois anos depois, eles fizeram suas ambições conhecidas com o hit pop de 1983 "Owner of a Lonely Heart".

Pink Floyd.

Até o Pink Floyd mergulhou no sucesso pop. Depois de "Another Brick in the Wall, Part 2", de 1979, ficar em primeiro lugar em vários condados, talvez a atração pelas paradas fosse forte demais para evitar. É por isso que "A Momentary Lapse of Reason" (1987) soa mais como o disco solo new-wavey de David Gilmour de 1984, "About Face", do que um álbum do Floyd?

The Moody Blues.

O pop-rock "Long Distance Voyager" (1981) é o álbum que puxou The Moody Blues para a esfera pop. O grupo passou as duas décadas anteriores destruindo seu proto-prog art rock antes de "Voyager" dar a eles dois singles no Top 20 nos EUA, "Gemini Dream" e "The Voice". Foi a primeira vez que os Moodies apareceram nas paradas americanas de álbuns de rock.

Emerson, Lake & Palmer.

Em 1977, o super-trio progressivo de Emerson, Lake & Palmer atingiu o auge com sua obra-prima do rock jazz "Works Volume 2". Mas antes de se separarem no final dos anos 70, eles lançaram "Love Beach", de 1978, criticamente ridicularizado. São todas músicas rápidas e amigáveis, além de um final de 20 minutos.

Asia.

Asia fez o pop dos anos 80 melhor do que muitos outros proggers. Mas isso é porque eles não são uma banda progressiva que virou pop e sim um supergrupo de músicos progressivos (John Wetton do King Crimson, Steve Howe e Geoff Downes do Yes, Carl Palmer do Emerson, Lake & Palmer) que se uniram especificamente para fazer rock para as massas. Seu hit de 1982 "Heat of the Moment" confirma isso.

King Crimson.

King Crimson foi menos pop, em termos de busca pelo apelo mainstream, do que vários outros nesta lista. Mas os ouvintes não podem negar que o líder da banda Robert Fripp faz experiências com o dance rock no álbum de 1982, "Discipline". E outros esforços do Crimson buscam o mesmo espaço sonoro da nova onda dos anos 80.

Jethro Tull.

Mesmo os titãs do prog-folk Jethro Tull não estavam a salvo de uma onda pop. Eles começaram os anos 80 incorporando música eletrônica em seu rock. Em "Under Wraps", de 1984, o mentor do Tull, Ian Anderson, se curva ao synth-pop inserindo-o na música da banda. Ele resume uma era de Tull que alguns fãs de longa data ainda se recusam a reivindicar.

Via LOUDWIRE.

terça-feira, 27 de setembro de 2022

Summer Breeze Brasil anuncia Bruce Dickinson para o line up de 2023

1ª edição no Brasil acontecerá no Memorial da América Latina, em São Paulo, nos dias 29 e 30 de abril próximos.

A organização do festival Summer Breeze Brasil anunciou agora há pouco o show de Bruce Dickinson, frontman do Iron Maiden, para o seu line up inaugural de 2023 no país.

Dias atrás, noticiamos aqui que o vocalista da Velha Donzela voltaria ao Brasil para apresentações onde executará na íntegra o Concerto Grupo e Orquestra, composto por Jon Lord do Deep Purple, além de outras canções da banda que tanto lhe inspirou.

Logo, ao que tudo indica, seu show no Summer Breeze deverá ser neste formato.

As vendas dos ingressos Summer Pass (para os Dois dias de festival) começam hoje às 14 horas pelo horário de Brasília. Confira nos link abaixo mais informações sobre as vendas das outras modalidades de ingressos e as demais atrações já confirmadas.

Summer Breeze Brasil: confira os preços de todos os ingressos.

Summer Breeze Brasil anuncia suas primeiras atrações para a sua 1ª edição no país.

Whyzdom lança clipe de "Wanderers and Dreamers", canção de seu álbum mais recente; assista

"Wanderers and Dreamers" integra "Of Wonders And Wars", 5º full lenght da banda francesa de symphonic metal Whyzdom, que chegou no dia 17 de setembro de 2021, via Scarlet Records.

Em nota, a banda discorreu sobre o clipe:

"'Wanderers and Dreamers' é a música de abertura do quinto álbum do Whyzdom 'Of Wonders and Wars'. Ela retrata um mundo desértico pós-apocalíptico com restos de uma civilização antiga: a nossa... que tentou escapar das mãos dos deuses, mas nos levou à guerra e à destruição.

É uma introdução perfeita à música do Whyzdom: poderosa, lírica e progressiva, com partes sinfônicas e corais intensos e a bela voz de Marie Mac Leod."

Whyzdom lança clipe de "Child of Damnation", canção de seu álbum mais recente; assista.

Whyzdom lança clipe de "Pyramids", canção de seu novo álbum; assista.

Whyzdom lança clipe de "Notre Dame", canção de seu novo álbum; assista.

Assista ao clipe no player abaixo:

Ouça o álbum na íntegra, clicando no player da capa abaixo:

Tracklist:

WANDERERS AND DREAMERS

CHILD OF DAMNATION

STONEHENGE

ARIADNE

TOUCH THE SKY

WAR

METROPOLIS LIGHTS

PYRAMIDS

THE FINAL COLLAPSE

NOTRE DAME

A Banda:

Marie Mac Leod – Vocals

Régis Morin – Guitar

Vynce Leff – Bass, Orchestration

Nicolas Chaumeaux – Drums

Devin Townsend lança clipe do novo single "Call Of The Void"; assista

"Call Of The Void" integra "Lightwork", novo álbum do músico, que chegará em 28 de outubro próximo, via InsideOut Music.

Devin Townsend lançou um vídeo para seu novo single, "Call Of The Void", que você pode assistir abaixo. O vídeo continua a história que começou no clipe de "Moonpeople", qe chegou mês passado.

"Call Of The Void" é a primeira música nova do tão esperado álbum Lightwork de Townsend, que será lançado pela InsideOut Music em 28 de outubro.

"O conceito da música é baseado no 'chamado do vazio' como uma analogia para pensamentos intrusivos", explica Townsend. "Ouvi pela primeira vez o termo que descreve 'a tentação de se jogar do penhasco ao dirigir um carro'... ou 'colocar a mão no fogo quando você sabe que vai se queimar' etc... pensamentos que você sabe que estão errados, mas você teme não ser capaz de controlar os impulsos de negá-los. A questão é: muitas vezes sinto que temos uma escolha, e tentar não perder de vista isso foi muito importante para mim durante os últimos tempos difíceis.

Em termos visuais: durante todo o confinamento, eu realmente me apaixonei pelas 'viagens de trem com vista de táxi' que a Railway Cowgirl e outros estavam postando no YouTube. o caos do mundo, com uma sensação de impulso constante, realmente me acalmou. Talvez estar em turnê por tantos anos seja o que tornou confortável assistir durante o bloqueio, mas de qualquer forma, comecei a escrever com os vídeos tocando em segundo plano no estúdio e por isso achei que seria apropriado para este vídeo.

Em relação à 'história' desses três vídeos, o personagem está agora no trem indo para onde está localizado o Farol. Então lá vai... música dois. É sobre não deixar o caos do mundo te abalar. Tentando fique calmo em nosso centro para tentar passar por tudo isso."

"Lightwork" estará disponível em várias edições, incluindo um box-set laranja deluxe limitado 3LP + 2CD + Blu-ray que inclui Lightwork e seu álbum complementar "Nightwork", em CD e vinil, bem como um Blu-ray incluindo som surround 5.1, álbum comentários e imagens, cartões de arte e um extenso livreto de encadernação perfeita, todos contidos em uma caixa com tampa removível. Haverá também um artbook limitado de 2 CDs + Blu-ray, digipak limitado de 2 CDs, gatefold 180g 2LP + CD, CD Jewelcase padrão e álbum digital.

Pré-venda.

Via PROG.