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segunda-feira, 21 de novembro de 2022

Eamonn McCormack: Tire o chapéu para o clipe do single "Hats Off To Lemmy"

Um tributo de blues para o "Mês do Lemmy"!

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Nós éramos uma banda de blues realmente. Embora tocássemos a mil milhas por hora, era reconhecível como blues, pelo menos para nós era; provavelmente não foi para mais ninguém.” Lemmy não poderia estar mais certo e mais errado ao mesmo tempo quando refletiu sobre os primeiros anos do Motörhead em sua autobiografia. Mr. Kilmister tem fãs e admiradores na cena do blues; ele sempre teve.

A máquina de blues irlandesa Eamonn McCormack ama Lemmy tanto pelo tipo de cara que canta afiado e fala direta que ele era quanto pelas novas maneiras radicais que ele e o Motörhead pavimentaram para o futuro do blues rock. McCormack, que fez turnês, tocou e gravou com lendas extensivamente ao longo de sua vida, agora sublinha isso de uma vez por todas com sua própria saudação "Hats off to Lemmy". O novo single de vídeo dá testemunho de uma grande batida motörheart neste baú de blues. “Dezembro está chegando”, explica McCormack, “o mês que Deus nos deu Lemmy e infelizmente, o mês em que ele o tirou de nós. E não é também o mês que nos faz olhar mais para dentro, pensando nos amigos e familiares, e nas pessoas que nunca saberão o quanto somos gratos pelo que fizeram? Lemmy foi e continuará sendo o hard rocker mais autêntico de todos os tempos. O homem revolucionou o blues, o rock e o metal, enquanto vivia essa persona 24 horas por dia, 7 dias por semana, sem ato. De jeito nenhum eu iria embora sem esclarecer isso primeiro: ele era o cara, um blueser e um roqueiro. Saudações do lado blues das coisas!

Consequentemente, o vídeo é uma carta de amor divertida e irônica para Lemmy e para o toque do Motörhead no blues, brincando com referências enquanto empurra os limites do blues rock em direção a um som edificante e fortemente estimulante no espírito e como um tributo à assinatura de alta energia do Motörhead. Curiosidade para os fãs: o maníaco irlandês de seis cordas gravou "Hats off to Lemmy" explodindo sua guitarra através de um velho Marshall 4x12, que já havia sido transportado pelo ex-guitarrista do Motörhead Brian “Robbo” Robertson para uma turnê completa com Eamonn.

O single será lançado em 9 de dezembro em todas as plataformas e já está disponível como um videoclipe no YouTube.


Sobre Eamonn McCormack

Eamonn McCormack nasceu no centro de Dublin, capital da Irlanda, e cresceu em um subúrbio do lado norte. Ele começou no violão aos seis anos de idade. Impulsionado pela performance acústica de seu colega de escola Gerry Leonard (David Bowie, Suzanne Vega), suas primeiras influências incluíram Slade, Cat Stevens, Neil Young e Rory Gallagher. Aos doze, ele cantava junto com seu violão e se apresentava nas missas folclóricas da igreja.

Logo, achando a música da igreja um pouco restritiva, o jovem adolescente adquiriu sua primeira guitarra elétrica (uma Guild Starfire), progrediu para guitarra principal e se juntou a uma banda cover de garagem local antes de fazer seu primeiro show pago. Até agora as influências se estenderam a Jimi Hendrix, Eric Clapton, Thin Lizzy e ao grupo holandês Focus. Aos dezesseis anos, Eamonn se apresentou ao vivo em um programa de rádio nacional irlandês. Nessa época, ele também ganhou uma grande competição do ensino médio, apresentando seu próprio material.

Depois de um curto período tocando em várias bandas em toda a Irlanda, Eamonn partiu para os EUA, onde se apresentou extensivamente. Ele se juntou a uma banda na Califórnia que era uma ramificação do Canned Heat e JJ Cale uma vez apareceu para tocar com eles. Lá ele ampliou seus horizontes musicais, ganhou experiência de palco vital e absorveu a música americana fresca e influências culturais. Tudo isso combinava muito bem com sua forte herança irlandesa.

Retornando à Irlanda depois de quatro anos viajando e se apresentando nos Estados Unidos, o estilo e o som únicos de Eamonn já começaram a aparecer, diferenciando-o do blues rock usual da época. Ele, consequentemente, solidificou essa assinatura, colocando-a à prova em uma extensa série de apresentações ao vivo sob o nome artístico de Samuel Eddy, estabelecendo-se em toda a Europa. Samuel Eddy e sua banda foram recompensados ​​por seus esforços, pois conquistaram a reputação de favoritos dos principais festivais de música europeus.

Eamonn, também conhecido como Samuel Eddy, assinou com a Universe Productions/Virgin Records e depois com a SPV Records em todo o mundo. Três álbuns de estúdio aclamados pela crítica, que venderam fenomenalmente bem, confirmaram que um excitante e promissor guitarrista de classe mundial estava emergindo da Irlanda.

As duas décadas seguintes viram um jovem Eamonn tocar, excursionar e gravar com muitas de suas primeiras influências de guitarra, como Rory Gallagher, Johnny Winter, Jan Akkerman (ex. Focus), Pat Travers, George Thorogood & The Destroyers, Walter Trout, Brian “Robbo” Robertson (Thin Lizzy, Motöread) e Nils Lofgren. Outro destaque desse período foi a apresentação inesquecível de Eamonn e sua banda no Parkpop Festival na Holanda para um público de cerca de meio milhão de pessoas, dividindo a conta com Robert Plant e muito mais. Eamonn também tocou no prestigiado WDR Rockpalast na Alemanha no show com Lynyrd Skynyrd & The Band, que foi televisionado e transmitido por toda a Europa.

Em sua própria gravadora, Eamonn decidiu lançar um álbum do tipo best of, consistindo principalmente de faixas remasterizadas de Samuel Eddy e oito novas músicas inéditas projetadas em Dublin por Paul Thomas (U2, Phil Lynott), antes de terminar um grande ano com sucesso abertura do show para o lendário ZZ Top em Amsterdã. Neste momento, ele também decidiu abandonar seu antigo nome artístico e voltar ao seu nome verdadeiro Eamonn McCormack. Seu melhor álbum Kindred Spirits, com faixas mais antigas com convidados especiais Rory Gallagher, Jan Akkerman, Herman Brood e Keith Donald, obteve grande reconhecimento.

Após o sucesso de Kindred Spirits, Eamonn decidiu dar um tempo da estrada, viajar pelo mundo, escrever material novo e tocar com vários artistas nos EUA, México e Hong Kong antes de retornar ao estúdio, desta vez na Alemanha, para gravar seu quinto álbum "Heal My Faith for In-Akustik". O álbum foi muito bem recebido e o colocou firmemente de volta à estrada como um artista de gravação/turnê em tempo integral.

Eamonn seguiu com um álbum duplo gravado e produzido no Reino Unido pelo produtor indicado ao Grammy Chris Tsangarides (Black Sabbath, Thin Lizzy). Sua banda agora consistia em Jonathan Noyce (Jethro Tull, Gary Moore) no baixo e Darrin Mooney (Gary Moore, Primal Scream) na bateria. O álbum "Like There's No Tomorrow" literalmente alcançou cinco críticas de estrelas em todas as categorias: um disco cheio de elétrico e outro baseado em acústico, mais uma vez provou o talento de Eamonn como um compositor e intérprete acústico competente e mostrou suas outras habilidades em gaita e bandolim.

Seguiram-se mais turnês e aparições em festivais alucinantes, levando a uma nova administração e uma nova gravadora. Para completar, Eamonn foi convidado para se apresentar mais uma vez no WDR Rockpalast na Alemanha, desta vez ao lado de Kenny Wayne Shepherd. Após este show explosivo, Eamonn e sua jovem banda foram direto para o estúdio junto com o produtor alemão Arne Wiegand e gravou seu sétimo álbum "Storyteller" com onze faixas originais versáteis, com Edgar Karg no baixo e Max Jung-Poppe na bateria e percussão.

"Storyteller" foi lançado na Europa e no Reino Unido em maio de 2020, onde alcançou o primeiro lugar nas paradas de blues em mais de meia dúzia de países. Um lançamento posterior nos Estados Unidos seguiu em 2021 com uma ótima resposta.

Um novo álbum auto-intitulado foi gravado em junho de 2022: "Eamonn McCormack" será lançado em 3 de fevereiro de 2023.

segunda-feira, 8 de agosto de 2022

Lemmy Kilmister: sua experiência e a sua música favorita de Jimi Hendrix

Para um homem que podia ferver água com um olhar, Lemmy nunca estava vestido de couro demais para revelar seu centro macio. Assim, não é surpresa que a noção de Jimi Hendrix nas pastagens problemáticas do amor rejeitado seja uma que atraia Lemmy. Isso é particularmente proeminente, dada a conexão do frontman do Motörhead com o deus da guitarra em um nível pessoal.

Acontece que, por um breve período em 1967, Lemmy foi roadie com o músico psicodélico de Seattle. “Eu estava dormindo no andar de Neville Chester – ele estava dividindo um apartamento com Noel Redding”, disse Lemmy à Rolling Stone, acrescentando: “Então, sempre que eles precisavam de um par extra de mãos, eu estava lá. Eu não consegui o emprego por nenhum talento ou qualquer coisa.” Naturalmente, esta experiência teve um impacto profundo no futuro roqueiro.

Uma das vantagens do trabalho era ver o magistral Hendrix trabalhando: “Mas eu vi Jimi tocar muito. Duas vezes por noite durante cerca de três meses. Eu o vi tocar nos bastidores também. Ele tinha um velho violão Epiphone, era um de 12 cordas, com cordas de seis cordas, e costumava ficar de pé em uma cadeira nos bastidores e tocá-lo. Por que ele se levantou na cadeira, eu não sei.

Como disse Lemmy ao refletir sobre os maiores artistas do período, “[Os Beatles] subiam ao palco e você ficava simplesmente impressionado. Eles tinham essa presença, o que é muito raro. Hendrix tinha, Ozzy Osbourne tem até certo ponto. Ou você tem ou não tem.” Lemmy também tinha e aprendeu muitos truques com seu ex-chefe.

Além da noção de presença, um elemento que ficou com ele foi colocar um pouco de alma em seu balanço. Uma música, em particular, provou ser esclarecedora para Lemmy nessa frente. Quando ele estava listando suas músicas favoritas, a única escolha de Hendrix que entrou na lista foi 'Love or Confusion'.

A música mostra Hendrix questionando se ele finalmente encontrou o tipo de amor que permitirá que ele levante os pés e se aqueça, ou se é apenas outro falso impostor prometendo engano e dor. Afinal, Hendrix era uma alma sensível e tímida, e os modos selvagens do estilo de vida do rock 'n' roll não eram tão adequados para ele, pois os parasitas flertavam com ele por razões além da norma.

Isso fez de “Love or Confusion” um dos mais diretos de seu catálogo. Hendrix pode ter distorcido o blues além do reconhecimento, mas sempre formou a força vital antes que os floreios entrassem na mistura. Como John Frusciante disse sobre a estrela: “Sua vida, seu estilo de vida e as mulheres em sua vida afetaram sua música mais do que outros músicos, porque é assim que ele toca livremente”, explicou certa vez. “Quando você ouve Jimi Hendrix tocar, é uma expressão pura dele como pessoa.

Adicionando: “Você o vê no palco e não há absolutamente nenhuma separação entre ele e sua guitarra – eles são completamente um porque ele está colocando cada pedacinho de energia, tudo em toda a sua psique e cada parte de seu corpo em sua guitarra, tocando”, disse. Com ‘Love or Confusion’ isso é particularmente aparente e certamente chamou a atenção de Lemmy.

Via FAR OUT.

domingo, 26 de junho de 2022

Lemmy Kilmister, fundador do Motörhead, é homenageado oficialmente durante o Hellfest 2022

Homenagem acontece seis anos após a morte de Lemmy no final de dezembro de 2015.

A cerimônia de homenagem ao lendário músico acontecera no dia 23 de junho último, durante o festival em Clisson, na França; começando após o The Scorpions concluir sua apresentação. Os membros do Motorhead, Phil Campbell e Mikkey Dee estiveram presentes e falaram algumas palavras sobre seu amigo e colega de banda, antes de um vídeo em homenagem ao artista ser tocado e os colegas de banda fazerem um brinde em sua homenagem.

A peça central da cerimônia é a nova e enorme estátua que foi feita dele. Consagrado dentro da estátua estará uma porção das próprias cinzas de Lemmy. Também presente na cerimônia, uma réplica da urna que guarda as cinzas de Lemmy no Forest Cemetery Hall, em Hollywood. A estátua permanente no local permitirá que os fãs em cada edição futura do Hellfest prestem homenagem ao renomado e saudoso artista.

Veja uma foto da estátua abaixo.


Os fãs de Lemmy foram convidados a prestar suas próprias homenagens ao artista nas mídias sociais sob a hashtag #LemmyLivesAtHellfest.

Membros do Pantera, Exodus e outros artistas se uniram recentemente para oferecer um cover de “Ace of Spades” do Motorhead.