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quarta-feira, 28 de setembro de 2022

10 bandas de prog rock que já foram "pop"

Bandas de rock progressivo indo para o pop é um fenômeno bem estabelecido. E é um que ainda acontece hoje, acredite ou não.

Você tem uma banda de prog favorita que posteriormente se interessou pela música popular? Embora o mundo mainstream do rock possa parecer um anátema para os roqueiros progressivos, a jornada que vários trilharam de um lado para o outro parece trair essa noção.

Quais bandas você pode pensar que fizeram a troca? Em retrospecto, há sem dúvida uma era do rock que aparentemente viu mais proggers se tornarem pop do que qualquer outra.

Isso seria a década de 1980, que foi de longe o período mais visível em que as bandas de rock progressivo se tornaram pop em grande escala. Talvez a atração da música de sucesso dos anos 80 tenha sido demais para algumas bandas progressivas suportarem, foi uma década cheia de roqueiros progressivos atravessando essa linha.

Afinal, o final dos anos 70 foi um "tempo difícil para ser um roqueiro progressivo", como explicou o uDiscoverMusic. "As assinaturas de tempo complicadas, suítes conceituais épicas e riffs de arrebentar os dedos que definiram o rock progressivo em seu auge no início e meados dos anos 70 caíram em desuso."

Claro, uma banda de rock progressivo indo para o pop não significa que eles não possam voltar ao prog a longo prazo. Esse tem sido o caso de muitos artistas prog que tentaram sua sorte no pop.

Enfim, sem mais delongas, aqui estão 10 dessas bandas de rock progressivo que viraram pop. Quem você adicionaria à lista?

The Mars Volta.

O Mars Volta passou uma década refinando seu rock progressivo moderno até se separar em 2012. Mas seu álbum de retorno auto-intitulado de 2022 evita o progressivo por músicas melódicas que não passam muito da marca de três minutos. O guitarrista Omar Rodriguez-Lopez chamou de "nossa versão do pop" para o The New York Times.

Genesis.

O Genesis continua sendo o modelo discutível de uma banda progressiva que se tornou pop, graças ao seu hit de 1991 "I Can't Dance". O single encerra perfeitamente o abismo prog dos anos 80. E colocou uma rosa no nariz do cantor Phil Collins, o membro do Genesis que já havia obtido grande sucesso com seu material solo.

Rush.

Rush também não resistiu ao pop. Como os fãs de longa data do Rush sabem, "Permanent Waves" de 1980 encontra o combo explorando a nova onda e o reggae; o álbum gerando um hit conhecido com "The Spirit of Radio". Eles seguiram no ano seguinte com o simpático "Moving Pictures" – que abre com a música popular mais duradoura do Rush, “Tom Sawyer”.

Yes.

O Yes percorreu um caminho interessante do prog ao pop: eles se separaram no meio disso. Depois de quase 15 anos, o grupo se separou inicialmente em 1981. Quando eles voltaram com uma formação reformulada dois anos depois, eles fizeram suas ambições conhecidas com o hit pop de 1983 "Owner of a Lonely Heart".

Pink Floyd.

Até o Pink Floyd mergulhou no sucesso pop. Depois de "Another Brick in the Wall, Part 2", de 1979, ficar em primeiro lugar em vários condados, talvez a atração pelas paradas fosse forte demais para evitar. É por isso que "A Momentary Lapse of Reason" (1987) soa mais como o disco solo new-wavey de David Gilmour de 1984, "About Face", do que um álbum do Floyd?

The Moody Blues.

O pop-rock "Long Distance Voyager" (1981) é o álbum que puxou The Moody Blues para a esfera pop. O grupo passou as duas décadas anteriores destruindo seu proto-prog art rock antes de "Voyager" dar a eles dois singles no Top 20 nos EUA, "Gemini Dream" e "The Voice". Foi a primeira vez que os Moodies apareceram nas paradas americanas de álbuns de rock.

Emerson, Lake & Palmer.

Em 1977, o super-trio progressivo de Emerson, Lake & Palmer atingiu o auge com sua obra-prima do rock jazz "Works Volume 2". Mas antes de se separarem no final dos anos 70, eles lançaram "Love Beach", de 1978, criticamente ridicularizado. São todas músicas rápidas e amigáveis, além de um final de 20 minutos.

Asia.

Asia fez o pop dos anos 80 melhor do que muitos outros proggers. Mas isso é porque eles não são uma banda progressiva que virou pop e sim um supergrupo de músicos progressivos (John Wetton do King Crimson, Steve Howe e Geoff Downes do Yes, Carl Palmer do Emerson, Lake & Palmer) que se uniram especificamente para fazer rock para as massas. Seu hit de 1982 "Heat of the Moment" confirma isso.

King Crimson.

King Crimson foi menos pop, em termos de busca pelo apelo mainstream, do que vários outros nesta lista. Mas os ouvintes não podem negar que o líder da banda Robert Fripp faz experiências com o dance rock no álbum de 1982, "Discipline". E outros esforços do Crimson buscam o mesmo espaço sonoro da nova onda dos anos 80.

Jethro Tull.

Mesmo os titãs do prog-folk Jethro Tull não estavam a salvo de uma onda pop. Eles começaram os anos 80 incorporando música eletrônica em seu rock. Em "Under Wraps", de 1984, o mentor do Tull, Ian Anderson, se curva ao synth-pop inserindo-o na música da banda. Ele resume uma era de Tull que alguns fãs de longa data ainda se recusam a reivindicar.

Via LOUDWIRE.

segunda-feira, 12 de setembro de 2022

ELP: Carl Palmer anuncia a “Welcome Back, My Friends” 50th anniversary tour

Shows trarão interações as imagens dos saudosos Keith Emerson e Greg Lake.

Você nunca viu um show como o que Emerson, Lake e Palmer planeja para sua próxima turnê de 50 anos de “Welcome Back, My Friends”.

O último membro sobrevivente, Carl Palmer, fará uma turnê com sua banda e tocará ao vivo ao lado de imagens de Keith Emerson e Greg Lake projetadas em grandes paredes de vídeo.

O site de Emerson, Lake and Palmer compara esses shows com a recente “Got Back Tour” de Paul McCartney, onde ele fez um dueto virtual com John Lennon.

Os fãs podem esperar ouvir hits, como "Lucky Man", "From The Beginning" e "Karn Evil 9", em todos os shows, mas é melhor agir rápido.

Esta turnê experimental já tem cinco datas em seu calendário.

Isso inclui grandes shows na 2300 Arena da Filadélfia em 18 de novembro, Wayne, Shea Center em Nova Jersey em 22 de novembro e na Prefeitura de Nova York em 25 de novembro.

Se você espera assistir ao grupo ao vivo, pode encontrar ingressos em sites como Vivid Seats, Ticketmaster e TicketCity.

Os usuários iniciantes do Vivid Seats podem economizar US$ 20 em pedidos de ingressos acima de US$ 200 com o código promocional NJ20 no checkout.

Na TicketCity, economize $ 15 em pedidos acima de $ 400 usando o código promocional TCITYSAVE15.

Um calendário completo com todas as datas da turnê do ELP, locais, horários de início dos shows e links para comprar ingressos está disponível aqui.

Outros roqueiros clássicos em turnê em 2022-2023

Muitos dos maiores artistas do passado estão trazendo todos os seus sucessos de volta ao palco.

Aqui estão cinco dos maiores artistas de rock clássico que você não vai querer perder ao vivo nos próximos meses:

Bruce Springsteen and the E Street Band

Ringo Starr

Eric Clapton

John Fogerty of Creedence Clearwater Revival

Yes.

Via NJ.COM

quarta-feira, 13 de julho de 2022

Emerson, Lake & Palmer anuncia box de singles remasterizados em vinil

Caixa de luxo "Singles", com vinis coloridos chegará em 26 agosto.

Os representantes de Emerson, Lake e o próprio Carl Palmer anunciaram que lançarão uma nova caixa de vinil colorida deluxe coletando todos os lançamentos de singles da banda.

Os singles terão lançamentos remasterizados de Emerson, Lake & Palmer entre 1971 e 1992 e serão lançados pela BMG Records em 26 de agosto.

"Esta caixa de singles é muito importante para o desenvolvimento do ELP", diz o membro sobrevivente, o baterista Carl Palmer. "A música que você vai ouvir abriu as portas para o rádio em todo o mundo, e então nasceu o conceito musical de ELP."

Embora conhecida como uma banda de álbuns, o Emerson, Lake & Palmer lançou um número razoável de sete polegadas durante sua carreira. Notavelmente, "Lucky Man", de sua estreia em 1970, ajudou a estabelecer a banda nas rádios dos EUA (mesmo que não tenha chegado às paradas do Reino Unido), enquanto a adaptação da banda de "Fanfare For The Common Man", de Copland alcançou o segundo lugar nos singles do Reino Unido. paradas em 1977, à medida que o punk rock se espalhava por toda parte! E a banda ainda fez uma rara aparição no Top of The Pops para "All I Want Is You!"

"Singles" apresenta 12 singles de 7 ”de dois lados reproduzidos retirados de prensagens do Reino Unido e internacionais completos com capas de imagens originais raras e arte da etiqueta. A caixa também contém um livreto estendido com notas detalhadas do escritor de Prog, Sid Smith, um prefácio de Carl Palmer, fotos raras da banda e cartões de arte complementares de 12 x 7", inspirados nas capas originais.

Pré-encomenda de "Singles".

Via LOUDERSOUND.

 Tracklist:

1. Lucky Man/Knife-Edge (original German single, 1971)

2. Stones Of Years/A Time And A Place (original Japanese single, 1971)

3. From The Beginning/Living SIn (original Angolan single, 1972)

4. Jerusalem/When The Apple Blossoms Bloom In The Windmills Of Your Mind I'll Be Your Valentine (original Portuguese single, 1973)

5. Fanfare For The Common Man/Brain Salad Surgery (original Japanese single, 1977)

6. C'est La Vie/Hallowed By The Name (original French single, 1977)

7. Brain Salad Surgery/Still... You Turn Me On (original US promo single, 1974)

8. Tiger In A Spotlight/So far To Fall (original German single, 1977)

9. I Believe In Father Christmas/Jerusalem/When The Apple Blossoms Bloom In The Windmills Of Your Mind I'll Be Your Valentine (original US single, 1993)

10. Canario/All I Want Is You (original German single, 1978)

11. Black Moon/Black Moon (album version) (original European single, 1992)

12. Affairs Of The Heart/Better Days (original UK single, 1992).

quinta-feira, 6 de julho de 2017

"Trilogy", o segundo pilar da "Santíssima Trindade" do ELP


Após o espetacular álbum conceitual "Tarkus" que elevou o trio bretão Emerson, Lake & Palmer a um patamar maior dentro da cena do rock setentista, o Segundo Pilar da "Santíssima Trindade" do grupo chegaria em 6 de julho de 1972 para se tornar um dos mais aclamados por um enorme número de fãs deste, sendo para muitos o melhor disco deles.

LEIA TAMBÉM: "Tarkus", o primeiro pilar da "Santíssima Trindade" do ELP

Apesar de majestoso, o álbum antecessor foi gerado em meio a enorme clima de tensão entre Keith Emerson e Greg Lake. Tensão esta que serenara em "Trilogy", onde ambos conseguiram coadunar harmonicamente, tendo aqui Lake um maior espaço na composição, execução e produção.

Se Tarkus foi um disco agressivo e denso, tematizando sobre uma máquina de guerra que era abatida por seres mitológicos, "Trilogy" soou galante e tenro, trazendo canções sobre um relacionamento amoroso em ordem cronológica, com músicas instrumentais intermitentes.

Sua capa a princípio traria a pintura "The Endless Enigma" do maior nome do Surrealismo, Salvador Dali, porém este meteu a faca, cobrando equivalente a 50 mil Euros pelos direitos da imagem, o que fizera com que a gravadora declinasse.

  "The Endless Enigma" obra de Salvador Dali.

Nesse trabalho o ELP adentrava definitiva e impávidamente no terreno do jazz e erudito, com diversas sequências jorrando tais influências, que claro, eram denotadas através principalmente dos dedos de Keith Emerson e da pegada jazzística nas baquetas de Carl Palmer.

Não seria nada descabido dizer que este é o álbum onde temos o melhor momento de Greg Lake como cantor dentro de sua carreira no ELP, pois seu canto é bem postado, maviosa ou ásperamente durante todas as canções vocalizadas, aternando tais nuances em The Endless Enigma (Part One e Two), "Trilogy" e "Living Sin", e macio em "From The Beginning" (uma das canções mais lindas do ELP e de toda a década de 70).

O jazz e o erudito supracitados comem solto com mais força nas faixas instrumentais: "Fugue", "Hoedown (Taken From Rodeo)", esta uma referência à peça de Aaron Copland, e finalmente no Bolero de Ravel" do ELP, isso mesmo, a influência e inspiração na obra do francês famoso, Maurice, é notória e indiscutível.

Em suma, "Trilogy" é um álbum de sonoridade elegante, daqueles trabalhos onde você procura erros e não acha. Um dos mais icõnicos discos do rock progressivo e do classic rock.

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Tracklist:

1. The Endless Enigma (Part One) 
2. Fugue 
3. The Endless Enigma (Part Two) 
4. From The Beginning 
5. The Sheriff 
6. Hoedown (Taken From Rodeo)
7. Trilogy 
8. Living Sin 
9. Abaddon’s Bolero

A Banda:

Keith Emerson: Hammond organ C3, Steinway piano, Zoukra, Moog synthesizer IIIC e Mini Moog Model D)
Greg Lake: voz, baixo, violões e guitarras
Carl Palmer: bateria e percussão.