Confraria Floydstock: Yes: o lindo álbum "Close to the Edge"

terça-feira, 13 de setembro de 2022

Yes: o lindo álbum "Close to the Edge"

"Close to the Edge", o quinto álbum de estúdio do Yes e possivelmente a obra-prima que define o rock progressivo,– foi originalmente lançado em 13 de setembro de 1972. Apesar de sua idade, a música em si permanece atemporal.

Embora tenham continuado a produzir música bonita, desafiadora e influente ao longo das décadas que se seguiram, esses britânicos com visão de futuro estabeleceram um precedente intocável durante esse período fértil, como "Close to the Edge" deixa mais do que evidente.

O maior motivo é a química visceral entre os músicos. O quinteto formado pelo vocalista e letrista Jon Anderson, o guitarrista Steve Howe, o baixista Chris Squire, o tecladista Rick Wakeman e o percussionista Bill Bruford fizeram apenas dois álbuns juntos: após um processo de mixagem especialmente árduo, Bruford saiu da banda para se juntar ao grupo liderado por Robert Fripp, King Crimson.

Mas de certa forma, eles disseram tudo o que precisavam dizer neste álbum. A combinação das letras psicodélicas e de olhos arregalados de Anderson e melodias vocais de hinos se encaixam perfeitamente com algumas das passagens instrumentais mais ferozes e intrincadas da história do rock. Essas passagens vieram como cortesia da finesse jazz-fusion de Bruford, da elegância tingida de clássico de Wakeman, do ecletismo de aranha de Howe e do baque surdo e musculoso de Squire.

Outra razão pela qual este álbum continua sendo uma pedra de toque é que ele nunca cai nas palhaçadas ou exibicionismo que atormentaram tantos álbuns de rock progressivo durante o auge do gênero. Em vez disso, "Close to the Edge" (particularmente a suíte-título de quatro partes e 18 minutos) é incrivelmente matizada, composta com um fluxo e economia tão magistral que cada solo, letra ou riff parece conectado de uma maneira cósmica e abrangente. Mesmo em sua forma mais complexa (a seção enganosamente complicada "Total Mass Retain"), as ideias mais simples brilham. O tema sublime da guitarra de Howe (que percorre toda a faixa-título) é um dos mais elegantes do canhão prog.

Mas enquanto "Close to the Edge" pode ser o destaque inevitável do álbum, duas outras faixas excelentes completam o disco: "And You And I" é um mini-épico, utilizando o trabalho de 12 cordas mais melódico e emocional de Howe e um arrepiante vocal principal de Anderson, enquanto "Siberian Khatru" fecha as festividades com um treino instrumental que mistura riffs de banda completa com interação estilo jazz-fusion, colocando o órgão borbulhante de Wakeman contra os solos ascendentes de Howe (co-arranjado por Bruford, em um exemplo clássico da banda escrevendo para os instrumentos uns dos outros).

Do ponto de vista lírico (e pessoal), Anderson estava cada vez mais interessado em explorar seu lado espiritual. Em particular, ele foi influenciado pelo romance Siddhartha, de Herman Hesse, no qual um homem indiano vivo na época de Buda experimenta um despertar interior através da natureza. Esses temas explodiriam em uma fascinante indulgência no álbum seguinte da banda, o frequentemente insultado (e amplamente subestimado) "Tales from Topographic Oceans", de 1973. Em "Close to the Edge", as visões espirituais e drogadas de Anderson atingiram o pico em clareza.

"Jon tiraria as coisas do sentido pessoal e autobiográfico e as colocaria em um sentido mundano", observa Howe no encarte do relançamento do álbum em 2003. "São todas as metáforas", Anderson disse mais tarde ao Sea of ​​Tranquility. "Foi quando eu passei por um período muito forte de apenas esboçar e escrever o que quer que eu cantasse como sendo um estado de consciência.

"Eu fumava um baseado e me divertia e escrevia: 'Uma bruxa experiente pode ligar para você das profundezas de sua desgraça / E reorganizar seu fígado para a graça mental sólida', e eu sei exatamente o que isso significa", acrescentou Anderson. "'Uma bruxa experiente pode chamá-lo das profundezas de sua desgraça' - Seu eu superior pode chamá-lo das profundezas de seus sentimentos vergonhosos, suas dúvidas. 'E rearranje seu fígado' - você pode reorganizar seu corpo para um 'sólido mental. graça.' O fígado é uma parte muito poderosa do corpo, por isso pode reorganizar o seu eu físico para um estado mental mais elevado.

"Perto da borda, na esquina", continua Anderson, "eu estava lendo Sidarta. Então tudo significa algo para mim. E as pessoas podem dizer o que quiserem. Não me importo, porque sei que o que eu estava dizendo era o que eu estava pensando, o que eu estava sonhando."

Na mesma entrevista, Anderson expande os temas espirituais do álbum. "Quando eu estava escrevendo 'Close to the Edge' com Steve [Howe], eu estava lendo muito sobre espiritualidade e como ela se estende por todo o mundo. Há uma conexão, como todos os rios levam ao mesmo oceano, então pensei: você sabe, 'Perto da borda, perto do rio.' E é tipo, as pessoas dizem que 'Close to the Edge' é sobre desastre', mas não, é sobre realização! Estamos nesta jornada, e a única razão pela qual vivemos é encontrar o divino. Encontrar Deus a partir de dentro."

As missões espirituais de Yes colheriam muitas outras recompensas ao longo dos anos. Mas do ponto de vista musical, eles realmente "encontraram Deus" em Close to the Edge, estabelecendo um precedente impressionante para o domínio do rock progressivo que nenhuma outra banda (inclusive Yes) conseguiu alcançar desde então.

Via UCR.

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